273天，《上阳赋》艺人在“韧劲儿”中“过把瘾”

liukang20241天前吃瓜始末493

在美术辅导韩忠的美术阐释中，剧集《上阳赋》将故事布景定坐落汉唐之间的东晋时期，“将东晋作为前史支点，兼取秦汉之风、唐宋之雅，并学习和罗致日本园林和古代修建精粹，融入大中华的美术概念中，为我所用。”

故事是虚拟的，规范是游离的，而剧集主创的任务，便是在这种游离中让观众感到聚集、实在。它或是一种心思认同，或是一种文明共感，而在大女主戏里，实在或许首要意味着对女性人物的体悟。

“由于剧集本来设定为80集，所以跨越感很大。加上主题定位是家国情怀，介于正剧和情感古装剧之间，在这方面出现的尺度感也需求掌握妥当。履历了一年多的创造，大约写了100多万字。”《上阳赋》总编剧、编排辅导罗松在此前的采访中说道。

尽管履历了许多改编，但罗松和原著作者寐语者有一个一致，“不管怎么改，都要捉住王儇的魂灵，保存她干事的风格和心里的驱动，让人物变活，自在生长。”

总导演侯咏则将这一进程称之为“立意”。在开始的导演论述中，他说到，王儇（章子怡饰）身上发出出来的对外界的磁性吸引力是一种强壮的能量，对任何人都有效果。这种强壮的能量从中心向周边一切的人和事辐射开来，对他们的心情、行为发生巨大的影响。“这种能量是靠什么发生效果？实际上这是一种爱，一种大爱，一种对全国人的慈善。”

人物“熟龄”与人生“时差”

在浊世中独立行走，在流落中坚持信仰，非靠大爱与慈善而不可为。在一次次乱局之中遭受牵连和威胁，王儇以豫章王妃的身份转危为安，并终究辅佐自己的老公萧綦扫平内争，平定全国——可以说，《上阳赋》的故事及其人物自身便是“熟龄”的。

谈及艺人的年岁，侯咏以为这是个“不是问题的问题”，“艺人演绎人物都是有跨度的，特别是咱们这个戏开始是80集的体量。”

关于长篇电视剧中主角动辄二三十年的时刻跨度，“一般做法都是在中心找个点，”他说道，在任何戏中找艺人都有一个算法，“起点的年岁加结尾的年岁，除以2，再依据状况是前面（年岁）的（戏）量多，仍是后边的量多，挑选这个中点是前移仍是后移。”

古代女性与现代女性的人生之间，也存在着某种“时差”。“十几岁就踏上人生舞台，在咱们刚刚完成学业进入社会这个年岁，30岁不到，一些优异的古代女性现已履历大起大落的人生。”原著作者、《上阳赋》联合编剧寐语者曾在承受拜访时说到，“影视改编时是否需求弱化（及笄）这个问题，我个人以为没必要太纠结于这一点。这个故事不是要讲一个少女，而是讲一个女性的终身，艺人也不是只演一个少女，而是演了她的终身。”

在剧集的详细拍照进程中，关于年岁的设定也履历了一个“退让”的进程。

“其实子怡其时对演少女也是比较对立的，她说自己坚决不能演这么小的。”侯咏告知「广电独家」，关于王儇的年岁起点，原先的规划是有一个幼年的，还有一个十四五岁少年时期的，然后再接及笄之礼。后来由于前面的戏不能太长，就把中心的年岁段拿掉了，直接从幼年跳到18岁的笄礼。

在中国古代，及笄之礼因各朝各代及当地习俗不同，散布在15~20岁的年岁段，不拘于15岁。《上阳赋》挑选了18岁作为笄礼，其实是考虑到现在的观众对成年礼的了解，与古代的做法获得一个交融。

之后还有“困难”的压服，“咱们觉得成人礼是个很重要的节点，用来作为成年王儇的进场，是一个必需的规划，以此压服她（章子怡）。她赞同了。”

“电视使的是韧劲儿”

创造班底1033人，群演55000人次，拍照时刻长达273天。这意味着每集要拍3.4天——在相似的大体量剧会集，《军师联盟》为3.9天（333天/86集），《如懿传》为3.0天（264天/87集）。后期，简直一切艺人都重做了原声配音。此外，该剧还曲折北京房山、河北涿州、河北天漠、乌兰布统坝上、湖北襄阳等多地实景拍照。

在天漠，剧组徒手搭出了剧中的宁朔城。男主角周一围将那里的环境称之为“沙漠地图吃鸡游戏”，由于“总有细沙盘绕”。“从细皮嫩肉的女娇娥”到“灰头土脸的怒金刚”，这是王儇在剧中的台词，好像也是对章子怡等艺人所在实地环境的最佳描绘。

“现场很热，快要晕死曩昔了。”一说到动作戏，周一围依然感叹“吃的苦太多了”。

“简直没有碰到过文戏艺人能扮演这么好的武戏动作，”侯咏对周一围武戏的精准浮光掠影。有一场戏，萧綦拿剑照着三皇子头上抡曩昔，要抡到周围，正好把王座的扶手砍掉一个角，那场戏既未运用替身，又未后补特写，“就一条做下来了”。

相同拿手武戏的“宫二”，却因室内太滑而跌倒。“之后她（章子怡）的膀子就落下了很严峻的伤痛，直到拍完杀青都是左手抬不起来的状况，大约继续了四五个月的时刻。”

与此一同，侯咏对章子怡的状况很慨叹，“在273天的拍照傍边，她每天到现场都是兴致勃勃、心情昂扬的，始终坚持一种创造的振奋和艺人的热心。谁没各种心情？这可不容易。”

曾为《我的父亲母亲》《一个都不能少》《大宅门》等多部影视剧担任拍照，侯咏以为“电影跟电视应该不分居”，且自己也执导过前史体裁剧《发愤图强》。与此一同，他仍笑称拍照《上阳赋》的进程是“拍戏的磨难，生命的摧残”。这也是他剧集生计中体量最大、出资最多、各种事情最严峻、压力最大的一次拍照，“273天，想都不敢想。”

在承受「广电独家」拜访时，侯咏刚从杭州脱离。在那儿的三天里，他为章子怡参加的综艺节目《我便是艺人》拍完终究一段总决赛的影视化短片。在与同行艺人一同输出优质著作的一同，作为“导师”的章子怡脱下长辈的身份，与学员一同创造。

根据相同的创造气氛，《上阳赋》的主创们可谓相携着拍完了整部戏：在王蔺被放逐、王儇溃散追着囚车跑的情节中，为了等候一个“情感浓郁的气氛”，整个剧组现已到了现场，却决议等在那里，直到天色晦暗之时；在王儇母亲逝世祭祀的大夜戏中，章子怡不想声泪俱下，由于那是“太惯例的哀痛”，她与周一围在开拍前绕着一个台阶“散步上去散步下来”，直到足以领会那种杂乱的心情。

“电影使的是猛劲儿，电视使的是韧劲儿。”侯咏对「广电独家」说，关于电影艺人来说，假如没有履历过电视剧的扮演，就没有体会艺人的悉数人生。

在他看来，电视剧许多的台词，是艺人功夫养成的重要一环；而在体现人物生长改变的一同，还要维持在必定的状况之中，又是另一重难度。

在电视剧的磨炼和辛苦中过把瘾，正是章子怡出演电视剧的初衷。“这么长的生长线，进程中有许多无法、坚持，包括先婚后爱的情感，包括跟父亲之间的亲情，也夹杂着权利斗争。演绎一个跨度这么大、时刻线这么长的戏，和对手艺人一同去创造，是很过瘾的人物。”她在某次直播中说道。

命运的探寻，信仰的据守

萧綦入京承受封赏，王蔺暗里约见参议同盟，并承诺嫁女——原著中“我曾奉懿旨，密见皇后与左相”这短短一句话，剧里补全了一整集。

萧綦入京求娶王家女的整个进程，也被扩大为丞相、皇帝、谢家、二皇子纵情演绎的一场权利斗争。而丞相决然借太子献玉玺之手给皇帝下毒，不只补全了皇帝后期势弱的人物动机，且被下毒后顺势装聋作哑的剧情，更让人物被注入了哈姆雷特式的悲惨剧感。

“就比如一趟火车上只坐了稀稀落落几个人，”侯咏告知「广电独家」，“剧本改编必需要添加许多的人物行为、情节、对立、事情等，去填充这趟火车上的空间。”尽管终究由于种种原因，包括战争场面在内的很多支线剧情并未得以完好出现，但在这样一场庞大的世事乱局中，剧集缜密勾勒事情、详尽描绘人物的功夫下到了。

这也是于和伟扮演的王蔺广受好评的最重要原因。“这个人物反的有理由、有逻辑，”于和伟在一次直播中说到，“但凡疼爱王蔺的，都是看懂了的。”

侯咏也以为，“咱们不想把王蔺叛变的本源简略归于对权利的愿望，他的意图也不只仅是为了攫取皇位，更多是出于对家族荣誉的保卫。关于王蔺来讲，这是他的家族任务、是他的宗教信仰。”

脱离了私家仇视、个别悲欢，弗如说，《上阳赋》宣传的是对命运的探寻，对信仰的据守。日前，该剧豆瓣评分回温，而跟着王儇在剧中年岁和履历的增加，“妥妥的良知剧”与“质量的演技”从头进入了口碑C位。“目光傍边看出人生的铅华，看出了人生的崎岖和一些深层的沉积”，有网友对章子怡的演技如此点评道。

拍照辅导菲利普·勒索，造型辅导叶锦添、张叔平，伴奏大师梅林茂，美术辅导韩忠，以及总导演侯咏——《上阳赋》的卡司一度被赞为“奥斯卡班底”。而电影班底进入电视剧，带来的或许不只仅是审美档次的提高。

“咱们都是自己的声响，后期花了很长时刻配音，我的部分大约配了一周的时刻。”章子怡说，“既然是自己的人物，自己酷爱的工作，就要把它做完好。”